Ebersberger Hängung

JahresAusstellung der Mitglieder im Kunstverein Ebersberg – 2017

Ein mal järhlich werden alle Mitglieder eingeladen ihre Werke, ihr Schaffen in der Jahresausstellung des Kunstvereins Ebersberg zu präsentieren. Diesmal gab es kein Thema, sondern eine Vorgabe, einen Kubikmeter an Raum oder 1,5 Quadratmeter an Fläche. So gross durfte insgesamt das eingereichte Material eines Künstlers sein.

Eigentlich hat dieser Eintrag mehr mit meiner Kunstseite zu tun. Daher ist er auch umgezuogen. Ebersberger Hängung bei Art Gallery.

Pertersburger Hängung

Um diesne Schatz zu präsentieren griff der Vorstand Andreas Mitterer zu einem alt bekannten Mittel. Nicht ein museales Hängen, an dem die Wirkung des einzelnen Werkes bedacht wurde. Sondern das präsentieren aller Werke mit dem Nutzen der gesamten Fläche. Bekannt unter dem Namen Petersburger Hängung.

Ebersberger Hängung – etwas Spass darf sein

Es war die erste Hängung bei der ich mitwirkte. Einen ganzen Raum gestaltet. Ausgewählt, positioniert, ausprobiert, genagelt, ausgerichtet und gehängt. Gestellt, diskutiert. Es war nicht jeder gleich auf Anhieb glücklich. Doch wann im Leben ist das schon so? Die Kunst war es mehr als 300 Werke in die unteren Räume des Kunstverein Ebersberg zu positionieren. Da kann und wird vieles passieren. Premieren in denen Triptichons in drei verschiedenen Räumen waren. Das soll schon mal vorkommen. Allerdings haben sie nebeneinander auch gelinde gesagt bescheiden gewirkt und das Konzept durchbrochen. Mehr als drei selbe Stilrichtungen oder Rahmen nebeneinander funktionierte nicht. Und wie bei der Petersburger Hängung ging es darum, den ganzen Reichtum an Künstlerischem Schaffen einen Raum zu geben.

Es hat Freude gemacht und wurde durch die Zahlreichen Besucher belohnt.

Reaktionen der Presse

Die Zeitung ließ diese Fülle natürlich nicht unkommentiert.

http://www.sueddeutsche.de/muenchen/ebersberg/ebersberg-auf-tuchfuehlung-1.3655020

https://www.meine-anzeigenzeitung.de/lokales/ebersberg/kunstverein-wird-trendsetter-8678997.html

Kunst und Social Media

Viel erstaunlicher finde ich, was jetzt bei Google in der Bildersuche unter Ebersberger Hängung auftaucht. Der Begriff hat sich innerhalb kürzester Zeit ettabliert und man findet die ersten 20 Treffer nur mit Fotos aus der Jahresausstellung.

https://www.google.de/search?q=ebersberger+h%C3%A4ngung&num=20&safe=off&tbm=isch&tbo=u&source=univ&sa=X&ved=0ahUKEwix24v_huTZAhVBneAKHZZND7MQsAQIRw&biw=1920&bih=900

How to be an artist

?How to be an artist – How to be

How to be

and How to be an artist?

Two wonderful questions which are answered by this well-known poetry and text. Listen to the German version of “How to be an artist”.

And when rediscovering that it may also is about who I am.

This topic some real enlightened masters have spent a lot of effort, activities, non doing and words on. So I will not go deeper into it.

But I rediscovered a little poem by SARK which in 2000 something I performed together with Eva Rautenberg. A passionate and blessed piano player from bBavaria

How to be you?

That is real art.

Susan Ariel Rainbow Kennedy – the writer of how to be an artist

how to be an artist

stay loose.

learn to watch snails.

plant impossible gardens.

invite someone dangerous to tea.

make little signs that say yes! and post them all over your house.

make friends with freedom and uncertainty.

look forward to dreams.

cry during movies.

swing as high as you can on a swingset, by moonlight.

cultivate moods.

refuse to be „responsible“. do it for love.

take lots of naps.

give money away.

do it now.

the money will follow.

believe in magic.

laugh a lot.

celebrate every gorgeous moment.

have wild imaginings, transformative dreams, and perfect calm.

draw on the walls.

read every day.

imagine yourself enchanted.

giggle with children.

listen to old people.

open up.

dive in.

be free.

bless yourself.

drive away fear.

play with everything.

entertain your inner child.

you are innocent.

build a fort with blankets.

get wet.

hug trees.

write love letters.

..and dance as much as you can!

(SARK)

Deutsche Übersetzung – Wei man ein Künstler sein kann?

Lasse dich fallen.

Lerne, Schnecken zu beobachten

Pflanze unmögliche Gärten.

Lade jemand Gefährlichen zum Tee ein.

Mache kleine Zeichen, die „ja“ sagenund verteile sie überall in deinem Haus.

Werde ein Freund von Freiheit und Unsicherheit.

Freue dich auf Träume.

Weine bei Kinofilmen.

Schaukle, so hoch du kannst mit einer Schaukel bei Mondlicht.

Pflege verschiedene Stimmungen.

Verweigere dich, „verantwortlich“ zu sein. Tue es aus Liebe.

Mache eine Menge Nickerchen.

Gib weiter Geld aus.

Mache es jetzt.

Das Geld wird folgen.

Glaube an Zauberei.

Lache eine Menge.

Bade im Mondlicht.

Träume wilde, phantastische Träume.

Zeichne auf die Wände.

Lies jeden Tag.

Stell dir vor, du wärst verzaubert.

Kichere mit Kindern.

Höre alten Leuten zu.

Öffne dich.

Tauche ein.

Sei frei.

Preise dich selbst.

Lass die Angst fallen.

Spiele mit allem.

Unterhalte das Kind in dir.

Du bist unschuldig.

Baue eine Burg aus Decken.

Werde naß.

Umarme Bäume.

Schreibe Liebesbriefe.…

und ich sage: Tanze so viel wie möglich!

(SARK)

#paperlove – Liebeserklärung an Papier & Kunst – sehenswerte Ausstellung

#Paperlove – it is more than paper

Papier kann unterschiedlich dick sein, groß oder klein, verschiedene Farben tragen, glatt oder strukturiert sein, zerknittert oder zerknüllt. Es gibt so viele Möglichkeiten die Papier allein schon als Material bietet. Nicht nur als Schreibunterlage sondern als Medium zwischen der Zukunft und der Vergangenheit

Der Prozess, aus Papier und Farbe etwas zu schaffen, das den Zuschauer inspiriert, verstört, anzieht oder auf Distanz hält ist die Triebkraft hinter der Ausstellung #paperlove des Deutsch Schwedischen Künstlers Björn Nonhoff. Zu sehen ~~sind~~ waren die Werke Ende Januar 2017 in Ebersberg in der Rampe des Kunstverein Ebersberg, im Klosterbauhof Ebersberg.

Es ist die 11te Ausstellung des Multitalents Nonhoff. Eine Woche später stellt seine Frau Sandra Nonhoff eine Auswahl ihrer neusten Acryl Kunstwerke aus. Eigentlich wollten die beiden zusammen ihre Werke kombinieren, doch dazu bietet die Ramp nicht genügend Raum. Dieses Konzept planen die Künstler in einer Münchner Galerie im Herbst 2017.

Passiert ist es dann Ende Februar in den Räumen der KlosterGallerie mit der Ausstellung Gemalt Gesprochen Gegossen #gemago

dots – 300cm x 120cm – acryl on paper

lost and found

using your time wisley – iart

war & peace

Running around in Joy and Love

Wenn das Leben eine Linie wäre zwischen Geburt und Tod
Wo auf dieser Linie befindest du dich in deinem Leben grade ?

Teile dieser Werke gibt es online in der online Gallerie des Künstlers Björn Nonhoff, mit Glück auch in dem Gallerie Shop #textart. Einen Besuch wert. Zeitgenössische Kunst in verschiedenen Stilrichtungen. Dem Papier und der Poesie ist der Künstler treu geblieben. Treu nach dem Motto #paperart.

Paarweise – Auftritt des Geschichtenerzählers Björn Nonhoff

Bilder der Austellung #Paarweise, Atelierclub Moosach Nord

Bilder, Impressionen und Künstler des Atelierclubs Nord bereichterten den Kunstalltag in Ebersberg mit dieser Ausstellung im Herbst 2016. Danke an alle Gäste und Künstler für die vielen kleinen und großen Momente in der Klostergallerie Glonn. Für viele eine der ersten Ausstellung, für uns alle die erste in diesem großen Kreis.

Björn Nonhoff – Künstler vor einem Werk der Serie #paperlove

Bilder von Pinky Winkelmayer

Bilder Von Martina Mitrup

Björn Nonhoff vor seinen Werken

Bild von Martina Brenner

Alle ausstellende Künstler des Atelierclubs Moosach Nord – Stand 2016

Barbara Funk

Björn Nonhoff

Christine Haupt

Daniela Appel-Wieland

Edith Immich

Frauke Schreiner

Heike Binner

Jeanette Dressel

Katrin Andelik

Marion Bauer-Hilt

Martina Brenner

Martina Mittrup

Petra Knopf

Petra Winkelmeier

Sandra Nonhoff

Susan Mintz-Weber

Susanne Oswald

Ulli Petuchow

Geschichtenperformance auf auf der Ausstellung Paarweise

david knows a secret chord – he knows how to please the lord.
leonhard Cohen

Dem großen Poeten, der am Freitag gestorben war, ihm und den anwesenden Menschen und Künstlern ist der Auftritt gewidmet.

Mit einem Experiment fing er an und so singen wir zusammen den Chorus von Halleluja.

So hört er auch auf, und am Ende hatten wir alle etwas mehr Mut im Herzen und die Zungen weit herausgestreckt.

In der Kapelle der alten Klosterschule Glonn zusammen mit dem Geschichtenerzähler Björn Nonhoff sangen wir beherzt und streckten die Zunge raus.

Der Wunsch der auf meiner Zunge lag – ein Haus – nur so als Beispiel – ging im Dezember schon in Erfüllung.

Wunderbar, das Publikum. Wunderschön der Altar. Er bestand aus einer Klangschale, einem Klöppel , einer Schamanen Flöte und zwei meiner Bücher.

wenn das Leben eine Linie ist, die von der Geburt bis zum Tod geht. Wo auf dieser Linie lebst du grade?

ein Titel des ausgestellten Werkes war der rote Faden der sich durch die Matinee zieht.